Tatuaggi disegni: ecco la guida per un disegno perfetto

Il dilemma di chi sta per realizzare un tatuaggio è spesso questo: ricorrere ai disegni o alle lettere? Con disegni ci si riferisce a qualunque figura e qualunque immagine possa essere riprodotta, nonché anche la realizzazione di un tattoo che raffigura un disegno o un quadro famoso. I migliori tattoo artist sono anche bravissimi disegnatori, e pertanto fanno moltissimi sketch prima di inchiostrare le pelli.

In molti non lo sanno, ma c’è un vecchio detto nel mondo del tatuaggio secondo cui la tua capacità di disegnare è il limite della tua capacità di tatuare. Molti nuovi tatuatori pensano di dover essere Leonardo da Vinci prima di poter prendere in mano una macchinetta per tatuaggi e trascorrono anni a praticare la loro arte. Il motivo per cui questo non li aiuta è perché disegnano cose che non li aiutano a migliorare come artisti in relazione al tatuaggio. Ma scopriamo perché imparare a disegnare è importante per la realizzazione di tatuaggi a dir poco fantastici!

Gli sketch pre tatuaggio

La prassi in moltissimi studi di tatuaggio molto famosi è di sketchare il disegno prima di realizzarlo sulla pelle delle persone giorni prima la seduta. Tuttavia, saper disegnare non è un requisito fondamentale per saper tatuare. Puoi essere un grande tatuatore anche se non sai disegnare una figura stilizzata. Ovviamente non farai molto lavoro personalizzato, ma puoi realizzare un lavoro super pulito e tecnicamente superbo usando l’arte di un’altra persona con un buon stencil. Alcuni negozi impiegano anche persone che non tatuano ma sono ottimi illustratori per disegnare appositamente pezzi personalizzati che vengono poi realizzati dai tatuatori.

Spesso le persone dimenticano, soprattutto i più giovani, che il tatuaggio nasce come, ed è tuttora, prima di tutto un commercio e che i tatuatori sono prima di tutto dei commercianti, poi degli “artisti”. Un buon tatuatore dovrebbe essere in grado di costruire e riparare le sue macchine, saldare vari gruppi di aghi, mescolare inchiostri, essere informato come qualsiasi paramedico, infermiere, assistente medico e dentista per quanto riguarda la sterilizzazione e la prevenzione della contaminazione incrociata delle postazioni di lavoro, prima di tutto aiuti, agenti patogeni presenti nell’aria e nel sangue e così via. Sono esercenti che forniscono un servizio, proprio come i meccanici, i barbieri, gli elettricisti e così via. Ovviamente, la loro arte è il centro del core business e non va dunque svilita o sottovalutata.

Come disegnare un buon tatuaggio

Se sei un tatuatore o un aspirante, o se vuoi disegnare il tuo tattoo da presentare allo studio, segui questi consigli che si trovano facilmente sul web. Quando disegni mani, volti, ritratti, realismo, ecc., non disegnarli da zero. Vuoi tracciare una fotografia. Disegnare qualcosa di così dettagliato come un ritratto da zero su un tatuaggio richiederebbe un sacco di tempo, motivo per cui la maggior parte dei tatuatori non lo fa. Invece, il tatuatore prenderà la fotografia, la traccerà dove sono tutti i dettagli e i contorni, quindi copierà l’immagine da cui ha tracciato il riferimento. È così che ottengono il tatuaggio finito e lo fanno in un solo giorno. È la stessa cosa con le mani. Non è necessario imparare a disegnare le mani da zero perché puoi semplicemente scattare una foto della tua mano e metterla su Procreate oppure (se non hai un iPad) puoi stamparla e ricalcarla.

Se non hai esperienza nel disegno, puoi trovare un tatuatore di cui ammiri il lavoro e provare a disegnare i suoi disegni senza ricalcarli. Ora, ovviamente non vuoi rubare un sacco di loro cose e rivendicarle come tue – questo non ti porterà da nessuna parte nel mondo dei tattoo. Fallo solo per uso personale perché ti aiuterà a costruire le basi per il tuo lavoro. Ad esempio, se scegli un grande artista tradizionale e disegni i suoi disegni di tatuaggi, imparerai come disegnare una serie di diversi elementi di design come aquile, rose e teschi. Dopo averne disegnati 50 o 100, non avrai più bisogno di un riferimento perché ne avrai disegnati così tanti.

Quando disegni, non vuoi arrivare subito con uno schema rigido. Invece, vuoi costruire il tuo disegno a strati. Nella maggior parte dei casi, vorrai lavorare con forme approssimative e sciolte per il primo strato del tuo disegno. Nel secondo livello, inizierai a perfezionare lo schizzo. Pulisci un po’ le cose, raddrizza le tue linee. A questo punto, saprai dove andranno a finire tutte le linee scure. In questo modo, quando arrivi alla linea nera, non indovinerai dove si trova qualcosa e praticamente stai semplicemente tracciando lo schizzo sottostante. Se non hai un iPad, utilizzeresti la carta da lucidi invece dei livelli in Procreate. Usa solo un livello di carta da lucido per lo schizzo approssimativo. Quindi metti un altro strato sopra per rifinirlo. E poi un altro strato e ottieni il contorno netto. Il contorno rigido è ciò che dovresti fotocopiare per lo stencil.